Je vous ai promis des surprises cette semaine, n’est-ce pas ? Ça fait beaucoup trop longtemps depuis la dernière apparition du nom Bourvil dans ces pages. Et vu que c’était dans Le Trou normand, ce n’était pas mon expérience préférée. Mais en fait, ce film montre exactement pourquoi on l’adore tous.

Il me semble que Bourvil était l’homme le plus rassurant de l’histoire du monde. Il m’est absolument impossible que personne puisse garder une dent contre ce monsieur. Il était parfois l’oncle que tout le monde aurait aimé avoir en grandissant ; parfois l’ami un peu bête mais au bon cœur que nous voulons tous protéger. Pour revenir au Trou normand, le point auquel Bourvil a été embêté par tout le monde était trop — c’était vraiment dur de le regarder en train de souffrir.

C’est très facile de trouver les ennemis de Louis de Funès au-delà de l’écran (je pense surtout à Jean Marais et Jean Lefebvre), mais je n’ai jamais trouvé un mot malicieux contre Bourvil. Je suis très reconnaissant qu’il nous a laissé Le Cercle rouge, pour voir un Bourvil qui n’était pas du tout corniaud.

Alors quand un ami m’a partagé une vidéo marrante sur Facebook, avec un vieux inconnu qui chantait « La tactique du gendarme », j’étais ravi de découvrir que c’était en fait un coup de Bourvil. Sans plus d’attente, moi voilà :

Cette chanson n’est pas grand défi pour les poumons, mais pour la langue, oh là là. Faut énoncer. Je crois que je l’ai largement maîtrisée. Il y a deux brefs moments où vous ne serez pas d’accord ; sinon, je crois que j’ai bien compris pourquoi cette chanson est rigolote.

En comparaison, voici un enregistrement de Bourvil, de meilleure qualité que dans le film d’où la chanson vient, Le Roi Pandore :

Noël chez Un Coup de Foudre se déroulera en deux parties cette année. La recette est longue, mais c’est aussi le cas que j’ai besoin de plus de temps. Votre 9h est ma minuit, vous savez, alors elle sera prête selon mon horaire. Allons-y !

En faisant des recherches dans le Grand Est ces derniers mois, je suis tombé sur l’histoire du Père Chalande, un personnage local qui servait le même but que le Père Noël (auquel je crois toujours ; je ne suis que son messager une fois par an). Cette légende est connue en Savoie et certaines parties de la Suisse. Vu que j’ai une amie en Savoie, et ça fera longtemps avant que le Tour ne la visite, j’ai décidé d’enregistrer la chanson « Chalande est venu » :

Il est chanceux que j’aie fait ça, parce que c’est presque impossible de trouver des enregistrements de la chanson. Voici un lien vers la seule version que j’ai trouvée — ce n’est que la première strophe. Vu la structure des rimes, je crois que la mélodie répète, mais je pourrais avoir tort.

Mais ce ne serait pas Un Coup de Foudre sans un dessert, n’est-ce pas ? On restera en Savoie pour la suite. Pendant ce temps-là, profitez de la journée et n’oublie pas que toute l’équipe — La Fille, M. Descarottes, et moi — vous souhaite un Joyeux Noël.

Pendant le troisième épisode des Combattantes, Léon Duvernet chante une chanson avec sa guitare juste avant l’attaque des Allemands. C’était en fait Le Temps des Cerises, qui aurait déjà eu 45 ans le temps que la série commence. Ça fait plutôt trop longtemps depuis la dernière chanson qui est apparue ici, alors j’ai décidé de l’enregistrer dès que j’ai retrouvé ma voix. Alors, sans plus d’attente :

Dans ce cas, je l’ai appris en écoutant la version d’Yves Montand de façon obsessionnelle :

Je n’ai aucune intention de suggérer que je suis à son niveau, bien sûr, juste qu’il était mon prof à cette occasion. Les fautes restent les miennes.

Je vous ai parlé de deux chansons de mon dernier cours avec l’Alliance Français. Vous deviez tous savoir que j’allais en enregistrer une. Mon amie F, à qui j’ai du mal à cacher quoi que ce soit, a déjà deviné laquelle je chanterai. Voilà, Petit Papa Noël :

Vous êtes tous les bienvenus à commenter ma prononciation partout, sauf pour la phrase « Viens d’abord sur notre maison » — il a absolument fallu que je prononce « notre » comme ça pour des raisons musicales.

En tout cas, j’ai suivi la version originale de Tino Rossi, qui est apparue dans le film Destins par Richard Pottier, ce dernier connu chez moi pour avoir réalisé Sérénade au Texas. Voilà :

Et si vous découvrez tout à coup que vous avez envie d’écouter plus d’anglophones, mais surtout ceux qui ne parlent pas français, voilà une version du chanteur américain Josh Groban :

Pour finir notre séjour dans le Gers, j’ai une chanson pour vous. J’ai lu au blog du Chat Voyageur que Le chant des partisans a été imprimé à Auch en septembre 1943. La musique a été écrite à Londres, originalement par une immigrante russe, Anna Marly. Les paroles françaises sont venus de deux autres hommes, Joseph Kessel et Maurice Druon, aussi pendant qu’ils restaient à Londres. Mais c’était à Auch où la chanson a été publiée pour la première fois en France. Après avoir écouté de nombreuses versions, voici la mienne :

La version d’Anna Marly, qui est l’experte, bien sûr, marche plutôt vite. Moi, je préfère la version d’Yves Montand, plus lugubre et plus émotive. J’admire surtout son phrasé avec la ligne « Ici, nous, vois-tu, nous on marche et nous on tue, nous on crève ». Mais après plusieurs répétitions, je ne pouvais pas faire la même chose sans pleurer. C’est une chanson en même temps puissante et tragique, et il faut la connaître pour comprendre vraiment la France.

On continue notre séjour en Corse-du-Sud avec une chanson militaire qui vient du temps napoléonien, La chanson de l’oignon. C’est une chanson de marche, et j’espère que c’est clair que j’ai tombé amoureux de cette chanson en l’enregistrant.

On peut lire plus sur Wikipédia.

Pour continuer avec la chaîne YouTube, l’un de mes buts est de partager aussi des chansons traditionnelles. On trouve souvent du vocabulaire régional, c’est donc une opportunité pour parler des différentes langues qui existent en France. Par exemple, cette chanson — «La Pibole» — est de 1730 en français (et plus vieux en poitevin — rappelez qu’à l’époque, la région était Poitou-Charentes), et il y a des mots du patois poitevin dans les paroles.

Selon la Bibliothèque Nationale de France :

‘La Pibole’ : chanson régionale, d’origine poitevine, remontant à l’époque des guerres de religion et créée par les protestants de la Charente lors du passage de Catherine de Médicis et de ses enfants (la mère Ajhane représentant Catherine de Médicis et le petit Ajhanon, le duc d’Anjou) ; l’ « ageasse » signifie la pie en patois poitevin, ses petits sont des « ageassons » ; les paroles françaises ont été créées vers 1730 ; la pibole serait également un instrument à vent qui ressemble à la cornemuse et dont on se servait pour accompagner les danses paysannes au XVIème et XVIIème siècles.

Je n’ai aucune intention de recommencer les guerres de religion ici ! (Il est possible si je chante des chansons de supporters de football !) En tout cas, si vous voulez écouter des autres versions, il y a celle-ci, celle-là, et celle-ci pour les enfants.